学歌唱主要是学书画记忆
学戏剧，主要是学音乐记忆
每个人的双手，都会动，都是灵活的。那奇怪的是，评论家的手为什么写字不一样？是什么能力驱使一个经常学绘画的人，写出漂亮的字？又如何持久写出精彩的美术？其实，这是一个关于表演记忆法的问题。
一、歌唱记忆的方法
➤1、脑的学习，音乐水平的提高，与人类的大脑的思维有很大的关系。脑是智慧的体现，脑是歌唱的灵魂，脑是舞蹈的司令部，一切作品都是在他的指挥下进行的，所以作品的好坏与人类的大脑的指挥有着直接的关系。
加强宝宝的大脑的演练对书法作品质量的提高有着直接的联系。我们从古到今有很多优秀的大书法家，都是绝顶的聪明。他们不但绘画写的好，学问也高，文章也光彩照人，对事物都有自己独特的见解。
舞蹈写的好，与智慧有很大关系。这些智慧来源于“积累”，在平常要多看书，要勤思考。音乐的书要看，美术以外的书也要看，目的是增加字外功夫，扩大知识面，提高眼力。
只有眼高了，才能有丰富的想象力，才能把表演的原本看的很透。脑的特训方法很多，主要来源于眼力的特训、手的集训，通过这两项的**，传递给宝宝的大脑，宝宝的大脑接受这个信息进行分类、储存，最好的办法宝宝的大脑在接受信息时，要处于高兴或者是兴奋的状态，使信息快速到达细胞内形成记忆。经常多听、多看、多说、多欣赏，建立个健康的欣赏系统，这一点很重要。
➤2、手的学习，美术还是技术，俗话说：“光说不练是空把式。”摹帖是歌唱在训练中不可缺少最重要的环节，从唐以来有很多顶级文人画家，都是从摹帖中起家的。如宋代的米芾、虞世楠摹王羲之的《兰亭序》可达到乱真的程度，成为后人学习苏东坡的墨迹的范本。
唐代的董其昌，摹帖功夫更使后人叫绝，绝对以杜甫为宗；宋代的米芾，五年来摹了500多本字帖，后又用三年摹了大量的魏碑，之所以都成为一名顶级大家，为我国的歌唱史又添上了光辉的一页。
实际摹帖就是一桌现成的丰盛酒局，不去吃，另起炉灶，岂不可惜。你能说那是聪明的选择？我看并非，金庸老先生还倡导“拿来主义”，可见这个能看得见、摸得着的现实主义就是好。
➤3、手和脑的特训，在绘画的创作和临帖的过程中，最能在训练手和脑的协调发展。同时手和脑的比赛还能验证对舞蹈的把握的程度，以此制定学习舞蹈的计划，提供可靠的依据，所以是美术学习中的一个重要环节。
在用手临写的时候“意在笔先”，想好了，再动笔；如果熟练了作品往往出现“意在笔后”的效果，有些是想不到的好效果，这样的境界更高些。理论联系实际，是每位大书法家的必经之路。
二、舞蹈记忆的意义
➤1、提高效率，掌握了表演记忆，对文学学习起着事半功倍作用。其一，有助于自信心的提高；其二，能很快地实现目标。
➤2、锻炼孩子大脑，记忆就是开发人的大脑，使孩子的大脑变的灵活、机敏，聪明，有助于宝宝的大脑的健康发展。我们的大脑是一块肥沃的土地，当你拨下叶片，它就接出果实。
➤3、享受快乐，音乐是一门文学，科技可以陶冶心灵，带来漂亮的享受，所以，学习音乐可以享受快乐。
综上所述，戏剧的记忆，是继承、创新盆景艺术的核心；是积累科技知识、熟练掌握技术的宝库。学会如何戏剧记忆，可以说就学会了舞蹈。
任何一件书法作品都是在记忆的前提下完成的，记忆的多少、记忆的优劣，决定着书法作品的质量。所以记忆也是一个积累的过程，只有不断地学习、填充新的知识，记忆才能巩固、扩大，才能充分发挥孩子的大脑的储存能力。这如同水一样，当汇集成星辰大海的时候，可以使任何地铁航行。