书画鉴定知识
与书画鉴定或者的那些知识是多方面的，有点也很直接，有些就利用一些。努力读书和完全掌握这个那些知识，相对于书画的鉴定，并不一定有一种比较大的做用。
一、书法家的改字号、原籍河南和生卒年时间内
能够掌握书画名家的百年老字号、籍贯和逝世日期这段，对此有书画的做鉴定工作不很有好处。这些问题很简单往往被其它做态者遗漏掉，如果我们是比较熟悉的话，那么，就还能够比较好很容易地看得出什么问题。例如：明代文徵明《梅花百咏》册，《石渠宝笈》卷三之十六稿本，款云"成化十四年秋七月望后一日，沈度书于春客舍。"考沈度元代至正十七年丁酉生，明代宣德九年甲寅卒，83岁。锦绣南歌吴宽已已经死去45年了，所以那件字册你不看没货源也能当然是伪品。又如：明代姚绶癸《三清图》轴，清代方濬颐《梦园有书画录》卷七之十五稿本，款云"三清图，永乐五年岁在丁亥秋日写，云东山樵公绶"。考姚绶永乐二十一年甲辰生，弘治八年乙卯卒，68岁。永乐五年姚绶业已虎宝宝，所以我，可以不当然那一件那东西也伪品。正只不过书画家的生卒年不详时间内对书法的鉴定后有然后关系不，所以才就必须尽可能地能够掌握它。
只不过，都有点书法艺术家的逝世日期这段等什么问题，在过去的资料文献中，没的没有典籍中，有的是典籍中不够错了?，这样的，小说作品具有就转成了第双手材料之外，它能需要补充文献的不足或改呀学术文献的出错。
或者：很是书法家的作品本身当然的艺术入门水平，但在文献上根本不会就查过了这位大画家，更谈不上弄清他的商号、籍贯是什么、生卒不详多少时间、美术专长技能和比较多活动了。那样的举例是也是非常多的。
又如：宋代赵孟坚（子固）的生卒年多少时间，许多资料文献典籍中为旺于南宋庆元五年丙辰（1199），卒于元代元贞元年乙未（1295），96岁。有人对此有奇怪，但一直若能帮忙解决。1962年《历史文物》第10期，刊登了蒋天格局长对那个你的问题的报名考试短文，推算出来出一共卒于景定五年至咸淳三年从前，却还就没对他绝对的正确结论。我们据赵孟坚的朋友说顾光题赵氏《海棠》卷诗，中有"丙寅须臾事，蓬来尺十天"二句，很清楚地说起赵孟坚死在丙寅年，即南宋景定五年（12书信体），时年65岁。这样的就解决的办法了多年来始终从未能解决的什么问题。
元代柯九思的生年，过去很多书上的记载是出现了错误的，.例如郭味渠《宋元明清书画家按年代》古书为己巳年元皇庆元年戊寅（1312），天历二年己巳（1050年1329年）被拜为"奎章阁鉴书生物博士"，也就是说，柯九思虚龄18的的之前就兼任了这个职位。那样的话，你的问题就出去了，人虽可有一天份，大哪有19岁暂时代理"奎章阁鉴书教授"钤的呢？想来，这一典籍是出现错误的。这样的话柯思九的生年估计是哪三年呢？故宫博物院藏元明时期集《诛蚊赋》卷，后尾白色的纸有柯九思的题签，柯氏款印下钤盖了几方印，另外一方印为"唯辛未吾以降"，这处各种印章为他的生年提供给了确凿的证据来。考元代有两个庚寅年，其一是至元二十七年（1290）年，再一为至正十年（1350）年，柯九思的生年如果说是前一个庚寅年，即公元1290年。天历二年己巳时任"奎章阁鉴书博士"已经虚龄40了。
譬如：关与石涛的生卒不详一天的时间，过去一直都有完全不同的说法，傅抱石《石涛道人年谱》和郭味渠《宋元明清书法家生卒按年代》均古书为：旺于明代崇祯三年己巳，清代康熙四十六年丁亥77岁尚在。西汉南越王博物馆藏的石涛《江南山水》册上石涛自题七律云："诸方求乞黄瓜僧，戒行再无半趋声闻乘，五十目空成独往，穿着禅病冷似冰。辛未长安写此。"上海商都艺术馆馆藏文物的石涛《六十自涛诗》云："庚辰晦日抱疴，触之忽恸恸，非一日语口语可尽当世之感者，我的父母生生世世此躯，今周花甲……"后接七言绝句，另外有"……白头懵懂不知话难前，耳顺之年谢冥冥中……。"我们是参照这两件作品，都是可以测算出石涛己巳年明代崇祯十四年丁亥（1书信体1），这两件小说作品也是石涛五六十岁时所作，取的是负整数，按像是写短文的养成的习惯是可多可少的。最近注意到石涛《盆栽》册十开一本，当中画兰草的一开自题句云："十四写兰五十六，到现在与尔争阿地螺科，始信名高笔未高，悔不从前多食肉类。"又画碧桃的一页末识云："丁秋十月拈格斋先生句写画"。按"丁秋"即"丁丑"，即康熙三十六年（1697），上推56年则为崇祯十五年辛巳（1哀希腊2），这才是石涛的确实是可靠的出生年月日。
二、古典文学知识
历代统治者皇帝的年号、干支方面的常识，这对书法的正确可以鉴定，并不一定起着也很不重要的作用一般。
历朝皇帝的国号在正在或彻底终结时，常常都也不是前半年整月，只不过是相互缠绕的。那个皇上死了，又换了个新老皇帝，很多就改了元，即换了改年号，也都有点当年却没次年改元，依旧延用旧的年号。.例如：明神宗朱翊钧父亲在位48年，是万历四十八年（1620）七月死的，八月朱常洛（光宗）做了大臣，改元泰昌，仅两个月就死了，九月朱由校（熹宗）做了皇帝后就是没有改国号，等到下半年（1621）才改国号为天启。我们现在从其它专业的书籍上看，万历仅有47年，泰昌只剩下一个月也被算成一年。又如：朱由检（毅宗）是崇祯十七年（1**4）三月死的，但有是的书上把这一年能算清代顺治元年。
我们在书画的题款上，如果不是看到写为万历四十八年戊午春日或夏日，均是符合情理的，如果写为万历四十八年腊月，则不符合逻辑，是有什么问题啊的。如果没有落泰昌年号纪年的款，不能写泰昌元年戊午春日或夏日里，也可以不绝对是有什么问题的。崇祯皇帝的年号的书法款，如果写为崇祯十七年春日，则是是符合逻辑的，比如：杨铉《临董北苑夏景山口待渡图》卷的款写为："摹宋董北苑夏景山口待渡图，时崇祯十七年春月也。"这是莫御确信的。有些人如果不是不所了解那样的历史书例子，以为是崇祯只有21年，就可能会将那件该作品完全否定了。
中国传统字画的作者是，大部分具备也很深遂的文学方面，有不少书画名家，那就是当时鼎鼎大名的大思想家，这些人的所写所绘，往往与文学作品有非常的冲突。有一些书画名家喜欢写自已的短文或古诗词，而同时的一些书法家几比较喜欢写古人或知道别人诗词英语文章；有点油画家比较喜欢多临摹古画，或是古人意韵，并在其上题写中国古人的诗，而另一些绘画家则不喜欢在自己的该作品上题词自已的所作的诗。这种种情况的出现是由书法家本人的喜欢和购买者的即求而判断的。只有一下一代人请写出前代人的古诗文章的题目，而前代人是绝不会很有可能描写后代人的诗文文章的题目来的。如果不是突然发现了前代人写了下一代人的诗词文章的话，也可以当然那一件那些东西是伪造证明的。的或：晋代顾恺之《洛神赋图》卷尾纸上袁桷的提诗那就是后人私刻的，抄的是倪瓒明代洪武元年戊申题卫九鼎《洛神赋图》卷上的诗。倪诗原文为"神行百变袜生尘，谁见当时玲珑有致身，能赋已输曹子建，善图惟数徐山人。"因为顾恺之是无锡人，所以我窘意者倪诗中"卫山人"的"卫"字可以改成锡山的"锡"了。考姚燧宋绍定八年辛未生元至正八年己丑死，他如何能写一段倪瓒在洪武元年乙巳的自题呢？要是我们现在对古诗文不熟悉的话，像那样的话的什么问题是看不出去的。
在书画鉴定中，还动不动爱用遮遮掩掩可分避朝讳（避当老皇帝及先帝的名字）与家讳（避作者是谁府上小辈或先祖们的什么名字）两种。在鉴定后学中，避朝讳比也很容易完全掌握，避家讳就比较好很难手中掌握了。不忌讳的快速方法比较多有四种：一种是即将藏着掖着的字缺写一小笔（多为到最后那笔），若干种是将不忌讳的字换个什么意思相尽的替代字，还有一个一种是打算避忌的字空格键不写。或者：南京博物院藏宋代黄庭坚《小楷》卷，字体几乎是黄的笔意，有极个别字写得中学水平相对差，只不过该卷文内写清楚了是试鸡毫，所以才这件事就被看出过去，该卷本幅确为宋纸，并有梁清标搜藏印几方，因此我们现在就正式定为黄庭坚画作。后来又发现自己该《小楷》"团扇圆"的"纨"字被写出为"团"字，应是避宋钦宗赵桓的讳（因"纨"、"桓"读音相同而遮遮掩掩）。考黄庭坚宁七年（1105）卒，距钦宗赵宋元年（1126）也有21年，决不会肯定有诸葛在世预算遮遮掩掩的道理，因此，估计了这卷《三字经》是南宋人摹拟造假情况的伪品。
又如南宋赵構（高宗）绍兴二十三年写的已被刻入《养心殿西暖阁帖》的《行草书三字经》卷，将文内"玄"字改成"元"、"讓"字可以改成"逊"、"殷"字把它改成"商"、"树"字改成"竹"、"贞"字把它改成"清"、"敬"字把它改成"敬"字少写后来大笔、"竟"字改"馨"、"恒"字把它改成"齐"、"匡"字把它改成"辅"、"桓"字该成"泰"、"纨"字改成"团"、"丸"字可以改成"弹"、"朗"字改成"晃"、"悬"字可以改成"迁"。一共写出了14个字，是宋讳。"玄、悬、朗"避赵氏后裔名玄朗，"敬、竟"避太祖匡胤之外祖父名敬，"殷"避太祖之父名弘殷，"匡"避太祖名匡胤，"恒"避真宗名恒，"贞"避仁宗名祯，"树"避英宗名曙，"让"避英宗生父名允让，"桓、纨、丸"避钦宗名桓。
又如：约50年前，北京琉璃厂有一幅题款为董其昌的版画作品，画得挺好的，题款字数不是太多，相关作品本幅相当整洁，因为没有人要买。后来有一个人猜出了那件宝贝小说作品的出了毛病，落款"玄宰"的"玄"字缺写后来大笔，是避清代康熙皇帝弘历的讳。董其昌死于非命明崇祯九年，没有活到清代，因此就当然了这件小说作品是清代人伪造的。从以下几个举些例子一眼就可以看出，古典文学知识的丰富优秀与否，是对怎么区别书法的真伪，也有相当重要的重要的效用。如果史论知识不是太多，这样的话，那种改写的遮遮掩掩字是虽可看进去的，因此也就有可能将小说作品的辨真伪断错。
肯定，句子修辞遮遮掩掩接受有书画缺环，是需要要了解不忌讳的时期特点，的或宋代"玄"、"朗"等字是由北宋真宗赵桓大中祥符五年结束避忌的，在此以前那样的话的字是毫不忌讳的。假如看见一幅宋代人写的字或者素描作品的题诗，款暑是景祐五年原来，对这些个直言不讳是条件符合某种规律的，而款为景祐五年那以后的，那些字避讳就八字相克规律问题，就有你的问题了。
我们现在那边所讲的只不过是好象的情况，当然了，也还有一个极个别特珠的同样，如米芾的《蜀素贴》卷中，间隔有两个"殷"字，另一个缺一小笔，一个就不缺。这还得依据具体详细的该作品作具体详细的分析。
另外，相对于遮遮掩掩你的问题也又不能被凝固地拘泥于地如此对待，有些临古的隶书作品，全部按照原本的状态临而避讳。或者当经过鉴定后确为南宋赵構（高宗）所书的《临古二体小楷》卷，那是彻底通过唐人原件临写的，文内的字均避唐讳（诸如"渊"、"世"、"民"等字均被遮遮掩掩），而是没有两个字是避宋讳的。
当然，藏着掖着的什么问题啊是古怪的，在书画鉴定中运用不忌讳来缺环，必须依据什么具体怎么样接受具体一点分析什么，要参照相同的你的条件，灵话完全掌握。
三、怎么样才能从裱装基本形式来如何分辨字画的鉴别真伪
手工装裱与书法绘画本身的有关系要主动一些，但老是也可作为可以鉴定有书画的健臂辅证。单独的辉煌的时代的绫、锦，其纹路、色泽多不完全相同，裱装的样式不一也有自由出入。前人的多收藏印多盖在裱件的拼接缝上，这就势必同装裱一种形式有融洽的任何关系。如著名的宋“延佑装”，恭王府的梁师闵《芦汀密雪图》是个较是个的你举个例子：玉池用绫，前、后隔水用书册，白麻笺作拖尾长，连两者共五段。玉池和前隔水之间盖“御书”紫葫芦印，前隔水与一类彼此间盖双龙玺及国号玺各一，它本身与后隔水彼此间盖年号玺二，超大裙摆上盖“内府原版图书之印”，同一台七玺。“建炎装”虽有其中之一，但这是比较你的标准的图片格式。不少赝迹上的伪宣和玺，而不是漫无逻辑规律，乱乱了阵脚盖。金章宗也用七玺，染清标常在前、后隔水上用两印。乾隆用五玺、七玺、八玺、十三玺很快。这些个都各有他们的的习惯问题。
裱工的正常情况是清十世纪以前卷子拖尾长短，因为比较好细；嘉、道以后拖尾裙长，考试卷就粗了。民间，民间裱工东西两边传授差别，比喻手法亦异。熟悉了下次，俩种有特点的装裱不用先打开字画便能知道是大概什么时候、何时的裱工，乃至是哪一家的私人藏品。
旧时北京的装裱匠人，手上功夫非常非常高超，旧书法绘画虽然崩裂至决不可分辩、或者脆到完全一吹即散，仍能字画装裱如原装。这类不太求完整的书法绘画经裱好后，如果不是悬挂或去正视，都肯定不会察觉出有什么好大破绽。如果向阳处由机身看，则露出原形。所以，如果不是遇到裱得很厚，或者装在镜片之内的书画，就一定得尤其注意。
也有的狡狯者采取什么措施瞒天过海的别的办法，剩余原字画装裱，掘出来有书画两者将伪本嵌裱出来。如何识别这类书法，则不能仅凭裱装来百分百肯定其辨真伪了。
那一次有位藏家们花大价格买了一幅宋朝的传世名画。就像人来说，确实是是宋朝的画，但认真的研究会发现到这件什么东西完全是是拿宋朝的残画色块拼接下来的。造假情况者把某些宋朝的残画拼接出声，分成了一幅新的画，还冠予出自书画大师之手，蒙了很多人。现在很多造假严重者手段很歹毒，把真迹简单的拼接、插枝、挪位，很有隐蔽性更强。
四、从绘画艺术材料上鉴定字画辨别真假
２００３年１０月５日下午，我应海南收藏家协会何翔先生你之约做场内书画鉴定。一时间有一名收藏家拿着三幅仕女图求鉴，一副为清•林舒的《山水图》，另幅为日本绘画《花鸟图，第三幅是清•丁观鹏的《山水图》条幅，长约四尺，宽约１尺２寸，绫本，浅青绿山水。本画选用材料为粗绢，字画装裱矿石材料为民国初年所用加工过花绫。写意山水风格不一样有唐伯虎优雅格调，但属描摹较之粗旷的大小斧劈皴。画之最上端中间镂空也较高右上角有小楷书“臣，方琮恭绘”，数字，后钤小印两方。初视之，第二印象不真。
平时少靠积累方踪的版画好感是属内廷供奉的正统文人画油画家，大约与董邦达、张宗苍江南风景带有。据《熙朝名画录》载：“丁观鹏，字黄山，为乾隆时期佛祖菩萨内廷。画学黄公望，其画曾蒙御题”并言其“画学张宗苍，深得其传。”该画以大斧劈皴，目地是使鉴者无法下手编号原迹故其故作姿态一片好意。做鉴定这这幅画除开漫画风格与张氏画风好半点不相干且属传统内廷文人画除了，更主要的弱点是选用的材料的问题。
方琮的这幅江南山水选用材料为细网网丝绢，此绢在书画鉴定中应为率先的另有蹊跷。网网锦缎常称红灯笼绢，是—种纹络极粗的野蛮落后锦帛，在清中期至民国期间，江浙湖洲北部均有成产，特异绢布的直接出现，当是本国金陵经济发展方式急剧变化的—种上级主管部门。它的时代背景是：导致在清雍、乾两朝盐运的回光返照，促进了扬州滨海北部的经济发展，当时居住在扬州西北的有钱人多为官绅，•据《康熙两淮盐法志•卷二十七》典籍中：“山西、陕西、徽州之商贾皆寓其处”。因此这些拥资千百万的盐商出于商业经营的是需要，为决定其收入和地位而投资啊文化，而把养士、沽名钓誉、财力的支持音乐文化工作和事业作为变化其收入和地位的招数。因此那些人以花重金搜藏字画，推动了荆湘—带书法绘画供求关系什么结构的翻天覆地的发展，书画的需求是量迅速提高，渤中有书画市场供需主要结构的变动激起了小知识分子平民阶层，不能形成了以书画点缀门楼的社会环境，这下子子大多数书法的产品需求量则以肉眼可见的速度向上升，适应市场在哪里需要的便宜货字画装裱材料所—网网锦帛应运而生。此绢确切可分尺长几种，细者经丝纬丝稀松，纹路成一个方格，但千姿丝之间均有几条丝的间距，这样的在千姿丝横列的小方格间均能水质清澈见底成小珠孔状；粗者经丝错乱而纬丝齐直，纺丝水平间距很快，如纹格不直之百叶窗帘。此绢一般价格极廉，可用作中低档次书画的裱装材料，但细网网绢在当时在普通可以加工后可另外书做材料。至清，当网网绢出现之前，便发展为以糊中缠土托绢，糊中缠入白笈将永不再落丝。当绢拓出后，丝格间均以浆工添平而不漏底，使绢面电脑护目镜如纸而能写画自如。从现今广泛流传的此等托绢的肖像画看，简直皆为清同光以后以后所画，而此绢在清末绘画大师中除极少数便宜的东西售画的古怪的植物画家建议使用外，大多是坊间的行画在不使用，—般绘画家均不在用。故方琮的这隔江南山水以网网锦帛为矿石材料便紊乱一切的基础嫌疑。的原因材料所光滑，所钤小印几乎看不太清又为何字。从手工装裱看，亦为汉族民间野兽毛皮花绫所裱。这个皆是缘起于利润划得来，当时本为特殊某些商品画，再朝特殊消费者。
有一种旋移快速方法能使两幅小说作品全都彻底不同，这是揭裱旧古玩字画。自明朝以来，书法使用较多的面料是笺纸，宣纸经普通加工工艺制成，与纸不同。假如毛笔在制作时两次成形，其厚薄多不均匀地，但必先作极薄一点那层，参照其价钱毛笔这个可以加层。一般普通地的宣纸也有二三层，厚的有四五层之多。但，画纸也是可以再分揭数以万计张。那样的话，有书画忠于原作以灵念商人们之手，必想法子揭出若干层。由于笺纸运笔极易渲出，甚至每层都是可以浸湿绘画家的蘸墨，但揭层越多，蘸墨越淡，每层的原作也比较比较淡，作伪者便再用笺纸裱数层，行书清清淡淡之处再估计也帮补，新墨如很的确，再用熏旧之法使其变旧光线变暗，真假便绝对无法分辩。不知情深的人在将古旧书法绘画或名人书画送给你裱工裱装时，最上上一层落墨俱佳者并不一定被他们三个揭去，被骗后也不知所以。
揭裱旧古字画和古玩字画使用的方式的是揭五层，第二层透进来的墨与原作漫画相差不多很远，再善加新的填墨、修饰毛孔、手工装裱、加盖印章，其神采便会溢于纸外，欺弱效果更佳哦。如北京故宫博物馆和沈阳故宫所藏，各有一幅赵之谦《荷花》图轴，此两者甚至完全一样的，经可以鉴定才明白了，沈阳故宫所藏之《荷花》图，是做态者揭三层所为。用这种别的办法“**”灰旧名人字画和古玩字画特别要求揭裱小学水平不是很高。如果不是稍有松怠，便会适得其反，不仅所揭之书画神采再无半，甚至原迹也很可能付诸一炬，后悔晚矣。
